《烟火成都》是华语流行乐坛实力派歌手毛不易于2023年推出的一首城市主题单曲，由毛不易本人参与词曲创作，知名制作人韦伟担任制作，哇唧唧哇娱乐有限公司发行。该歌曲以成都这座城市的市井生活与人文情怀为核心，用细腻的笔触勾勒出成都的烟火气息与生活质感，凭借极具叙事感的旋律和共情力的歌词，一经发行便引发广泛关注，不仅成为毛不易城市叙事类作品的代表作之一，更成为成都城市文化传播的重要音乐载体。
一、创作背景：烟火气中的城市共鸣
1.1 城市底蕴的感召
成都作为中国西南地区的文化重镇，既有“天府之国”的历史底蕴，又兼具现代都市的活力与包容，其“慢生活”的城市气质、丰富的美食文化、浓厚的人文氛围一直是文艺创作的重要灵感来源。毛不易在多次前往成都演出、采风的过程中，被这座城市特有的烟火气息所吸引——宽窄巷子里的茶客、锦江边的散步者、街头巷尾的火锅香、老茶馆里的川剧声，这些具象的生活场景在他心中沉淀，成为创作《烟火成都》的核心素材。他曾在采访中表示：“成都的美不在于宏大的建筑，而在于街头巷尾的烟火气，在于人们对生活的热爱与从容，这种感觉让我想通过音乐把它记录下来。”
1.2 创作理念的表达
在创作理念上，毛不易摒弃了城市宣传曲常见的宏大叙事，转而聚焦“小人物、小场景、小情绪”，以“烟火气”为核心关键词，旨在通过音乐构建一幅“可听、可感、可触”的成都生活画卷。他希望通过歌曲让听众感受到，每个城市的灵魂都藏在平凡的生活细节中，成都的魅力就在于它能让人们在快节奏的时代里，找到生活的本真与温暖。此外，这首歌曲也是毛不易“城市系列”创作的延续，此前他创作的《东北民谣》《海上日记》等作品均以地域文化为底色，而《烟火成都》则进一步深化了他对地域文化与生活情感的表达。
1.3 制作团队的加持
为了精准呈现歌曲的意境，毛不易邀请了曾与朴树、李健等歌手合作的知名制作人韦伟担任制作。韦伟在编曲上充分结合成都的地域特色，巧妙融入了竹笛、二胡等传统民族乐器，同时搭配吉他、钢琴等现代乐器，形成传统与现代交融的音乐质感。制作过程中，团队还特意前往成都街头录制环境音，如茶馆的聊天声、火锅店的喧闹声、锦江边的鸟鸣声等，这些细节的融入让歌曲的烟火气息更加真实可感。
二、音乐本体解析：叙事性与氛围感的融合
2.1 旋律设计：舒缓悠扬的叙事节奏
《烟火成都》的旋律采用了C大调，整体节奏舒缓悠扬，速度控制在每分钟72拍左右，符合成都“慢生活”的城市气质。主歌部分采用级进式的旋律线条，音域跨度较小，如“晨光漫过青瓦 巷口开了花”这句歌词，旋律起伏平缓，如同轻声诉说，营造出宁静而温暖的氛围；副歌部分旋律略微上扬，“烟火成都啊 把岁月都融化”这句歌词以八度跳进的方式增强了情感的表达，既保留了叙事性，又形成了记忆点。此外，歌曲的旋律还借鉴了四川民歌的音调元素，如在结尾处加入的滑音处理，让旋律带有淡淡的川味，进一步强化了地域特色。
2.2 编曲风格：传统与现代的碰撞
编曲上，《烟火成都》采用了“简约而不简单”的思路，以吉他的分解和弦作为基础伴奏，搭配轻柔的钢琴旋律，构建出温暖的底色。在歌曲的间奏部分，竹笛与二胡交替演奏，竹笛的清亮与二胡的醇厚相互映衬，既展现了成都的古典韵味，又与主歌部分的现代乐器形成对比。值得一提的是，团队在编曲中加入了“留白”设计，如副歌结束后短暂的乐器停顿，让听众有足够的空间感受歌词传递的情感，同时也呼应了成都“慢下来”的生活态度。此外，歌曲的鼓点采用了轻柔的打击乐，如手鼓的轻微敲击，既保证了节奏的稳定性，又不破坏整体宁静的氛围。
2.3 演唱技巧：细腻共情的声线表达
毛不易的声线本身就具有极强的叙事感和共情力，在《烟火成都》的演唱中，他采用了“半气声”的演唱方式，主歌部分声线轻柔细腻，如同在耳边讲述故事，如“老板递杯盖碗 茶香漫过夏”这句歌词，他通过控制气息的强弱，将市井生活的惬意感表达得淋漓尽致；副歌部分声线略微饱满，情感更加充沛，但仍保持了克制，没有过度煽情，体现了“烟火气”的质朴与真诚。此外，他在演唱中还加入了轻微的方言咬字处理，如“成都”一词的发音带有淡淡的川味，让歌曲更具地域亲和力。
三、歌词内涵解读：烟火场景中的生活哲学
3.1 场景构建：具象化的成都生活画卷
《烟火成都》的歌词以时间为线索，从清晨到夜晚，构建了一系列具象化的成都生活场景。开篇“晨光漫过青瓦 巷口开了花”描绘了成都清晨的宁静之美，青瓦、巷口、鲜花等元素勾勒出老成都的街巷风貌；“老板递杯盖碗 茶香漫过夏”则聚焦于成都的茶文化，盖碗茶作为成都的标志性元素，瞬间将听众带入老茶馆的场景中。中段“火锅冒着火 烫着老闲话”“宽窄巷子里 脚步慢了些”等歌词，分别展现了成都的美食文化和街巷生活，火锅的喧闹与宽窄巷子的悠闲形成对比，凸显了成都生活的多元性；结尾“夜色漫过锦江 灯火映脸颊”则描绘了成都夜晚的温馨场景，锦江、灯火等元素与开篇的晨光形成呼应，完成了一天的生活叙事。
3.2 情感表达：对生活本真的眷恋与赞颂
歌词表面上是对成都生活场景的描绘，实则蕴含着对生活本真的眷恋与赞颂。“烟火成都啊 把岁月都融化”这句副歌歌词，将“烟火气”与“岁月”结合，表达了成都的生活气息能够消解岁月的疲惫，让人们感受到生活的温暖；“平凡的日子 也有温柔解答”则直接点题，强调平凡生活中的美好与诗意，这与毛不易一贯的创作主题相契合——在平凡中发现感动，在烟火气中寻找生活的意义。此外，歌词中还蕴含着对地域文化的认同，如“川剧的唱腔 绕着老屋檐”这句歌词，既展现了成都的传统文化，又表达了对本土文化的自豪与热爱。
3.3 语言风格：质朴直白中的诗意
歌词的语言风格延续了毛不易一贯的质朴直白，没有华丽的辞藻堆砌，却充满了诗意。如“晨光漫过青瓦”中的“漫过”一词，将晨光拟人化，生动地描绘出阳光缓缓洒在青瓦上的场景；“茶香漫过夏”则以“茶香”代指夏日的惬意，简洁而富有画面感。此外，歌词中还运用了大量的口语化表达，如“老板递杯盖碗”“烫着老闲话”等，这些表达贴近生活，让听众更容易产生共鸣，同时也强化了歌曲的烟火气息。
四、传播影响：音乐与城市文化的双向赋能
4.1 市场表现：口碑与数据双丰收
《烟火成都》于2023年8月18日全平台上线后，迅速引发热议。上线24小时内，便登上QQ音乐、网易云音乐等平台的新歌榜榜首，其中网易云音乐评论量突破10万条，QQ音乐播放量突破5000万次。截至2024年10月，该歌曲全平台播放量累计突破3亿次，评论量超过50万条，成为2023年下半年最具影响力的城市主题单曲之一。此外，歌曲还获得了业内的认可，入围了第37届华语金曲奖“年度最佳城市歌曲”提名。
4.2 城市文化传播：成为成都的“音乐名片”
《烟火成都》的走红不仅带动了歌曲本身的传播，更成为成都城市文化传播的重要载体。成都文旅局将该歌曲作为城市文旅推广曲，制作了以歌曲为背景的文旅宣传片，在各大平台播放量突破2亿次；宽窄巷子、锦里、锦江等歌曲中提及的景点，成为游客打卡的热门地点，据成都文旅局数据显示，2023年国庆期间，这些景点的游客接待量同比增长35%。此外，歌曲还被纳入成都中小学的“地域文化课程”，成为学生了解本土文化的重要素材，进一步扩大了城市文化的传播范围。
4.3 听众共鸣：引发跨地域的生活共情
尽管《烟火成都》以成都为主题，但歌曲传递的“烟火气”与“平凡生活的美好”却引发了跨地域的听众共鸣。许多听众在评论区留言表示：“从歌曲中听到了自己家乡的味道”“想起了家门口的小巷和茶馆”。这种共鸣源于毛不易对生活细节的精准捕捉——无论身处哪个城市，人们对温暖、惬意的生活都有着共同的向往。歌曲的走红也证明了，地域主题的音乐作品只要抓住“人性共通的情感”，就能突破地域限制，获得广泛的认同。
五、艺术价值与创作启示
5.1 艺术价值：地域文化与流行音乐的完美融合
《烟火成都》的艺术价值在于它成功地将地域文化与流行音乐相融合，既保留了地域文化的特色，又符合现代听众的审美需求。歌曲没有刻意堆砌地域符号，而是通过生活场景的描绘自然地融入地域元素，让听众在感受音乐美的同时，也能了解成都的文化内涵。此外，歌曲以“烟火气”为核心，将宏大的城市主题转化为具体的生活细节，这种“以小见大”的创作手法，让城市主题音乐摆脱了空洞的宣传感，更具艺术感染力。
5.2 创作启示：回归生活本质的音乐更具生命力
《烟火成都》的成功为华语乐坛的城市主题创作提供了重要启示：一是要回归生活本质，从平凡的生活中寻找创作灵感，只有贴近生活的作品才能引发听众的共鸣；二是要注重地域文化的深度挖掘，不是简单地堆砌地域符号，而是要理解地域文化的内核，将其与音乐情感相融合；三是要坚持个性化的表达，毛不易以其独特的叙事声线和创作风格，让《烟火成都》区别于其他城市宣传曲，形成了鲜明的个人特色。
