《梅香如故》是由毛不易与周深联袂献唱的古风抒情金曲，作为电视剧《如懿传》片尾曲于 2018 年 8 月 20 日正式发行，收录于《如懿传 电视原声大碟》。歌曲由吕景亚作词、陆虎作曲、郑楠编曲，以 “梅” 为核心意象，串联起宫廷爱情的遗憾与坚守，凭借深情婉转的旋律、极具画面感的歌词及两位歌手的极致演绎，成为古风 OST 标杆之作，长期占据各大音乐平台古风榜单前列，沉淀为华语乐坛经典合唱曲目。
一、歌曲核心概况
基本信息
- 歌曲名称：梅香如故
- 演唱歌手：毛不易、周深
- 发行时间：2018 年 8 月 20 日
- 所属专辑：《如懿传 电视原声大碟》
- 歌曲流派：古风、抒情、影视 OST
- 词曲创作：吕景亚（作词）、陆虎（作曲）
- 编曲制作：郑楠
- 歌曲时长：4 分 42 秒
- 版权归属：腾讯音乐娱乐集团
发行背景
《梅香如故》是为古装宫廷剧《如懿传》量身打造的片尾曲，剧集以如懿与乾隆的一生情路为主线，讲述了从青梅竹马到深宫疏离的爱情悲剧。制作团队希望通过歌曲传递 “一生一世一双人” 的初心与 “爱而不得” 的遗憾，与剧情中如懿坚守自我、宁折不弯的 “梅品” 形成深度呼应。
为契合剧集的古风基调与情感内核，制作组邀请擅长叙事抒情的毛不易与极具 vocal 表现力的周深合作。两位歌手均以细腻的情感表达著称，毛不易的低沉醇厚与周深的空灵高亢形成强烈互补，成为歌曲出圈的关键因素。歌曲发行后，不仅同步带动剧集热度，更凭借独立的艺术价值突破影视 OST 的局限，成为传唱度极高的独立音乐作品。
二、创作团队与制作亮点
核心创作阵容
- 作词：吕景亚，知名音乐词人，擅长以古典意象构建情感叙事，其作品兼具文学性与画面感。《梅香如故》中 “梅”“雪”“月” 等意象的运用，精准贴合《如懿传》的宫廷语境与人物心境，“花开早 天知晓 天莫笑 天亦老” 等歌词更是成为流传甚广的经典名句。
- 作曲：陆虎，实力派音乐人、歌手，曾为多部热门影视剧创作 OST。此次作曲以五声音阶为基础，旋律线条婉转悠扬，低音区的平缓铺垫与副歌部分的旋律攀升形成鲜明对比，完美复刻了爱情从甜蜜到悲凉的转折。
- 编曲：郑楠，华语乐坛顶尖编曲师，擅长通过乐器搭配营造氛围。歌曲编曲以古典乐器为核心，融入现代制作手法，既保留古风韵味，又具备当代听众喜爱的听觉质感。
制作工艺与音乐特色
- 乐器编排：以古筝、二胡、竹笛等古典乐器为骨架，开篇古筝弹奏的主旋律奠定清冷基调，中段二胡的加入强化抒情氛围，副歌部分弦乐组的铺陈则放大情感张力。同时融入钢琴、贝斯等现代乐器，平衡古典与流行，让歌曲更易被大众接受。
- 和声设计：采用 “低主高辅” 的和声结构，毛不易的中低音作为主旋律支撑，周深的高音和声以衬腔、回声等形式点缀，如 “以生死相许 来世再续” 段落的和声叠加，形成 “一唱一和” 的对话感，模拟剧中人物的情感交织。
- 录制细节：为追求情感的真实传递，录制过程中采用 “同期情感沟通” 模式，毛不易与周深通过反复打磨咬字、气息与强弱处理，让每一句演唱都贴合歌词的情感递进。例如 “忍别离 不忍却又别离” 中，毛不易的气声处理与周深的转音衔接，精准传递出 “不舍却无奈” 的复杂心境。
三、歌曲音乐与歌词解析
音乐结构与旋律特点
歌曲采用 “主歌 - 预副歌 - 副歌 - 间奏 - 主歌 - 副歌 - 桥段 - 副歌” 的经典流行结构，旋律设计紧扣 “悲而不伤” 的核心情感：
- 主歌部分：旋律平缓，音域集中在中低音区，配合毛不易的叙事性演唱，如 “那年梅花 疏影横斜 冷香入画”，宛如在诉说一段尘封的往事。
- 预副歌：旋律逐渐上行，“谁懂我 寒梅傲骨 冰心一片 只为伊人醉”，为副歌的情感爆发做足铺垫。
- 副歌部分：旋律攀升至高音区，“忍别离 不忍却又别离 托鸿雁南去 不知此心何寄”，旋律线条舒展，情感浓度达到顶峰，周深的高音演唱成为点睛之笔。
- 桥段部分：节奏放缓，旋律转入内敛，“花开早 天知晓 天莫笑 天亦老”，通过调式的细微变化，营造出 “时光流逝、物是人非” 的沧桑感。
整首歌曲调为 D 大调，转调自然，音域跨度达 12 度，既考验歌手的 vocal 控制力，又让音乐层次更加丰富。旋律中多次出现的 “回环式” 乐句，如 “天知晓 天莫笑 天亦老”，既增强了记忆点，又暗合 “命运循环” 的剧情主题。
歌词意象与情感内核
《梅香如故》的歌词以 “梅” 为核心意象，构建了完整的情感叙事体系，兼具古典美与现代共鸣：
- 意象解读：“梅” 象征如懿的品格，“疏影横斜”“冷香入画” 对应其初入宫闱的纯净与孤傲；“雪压枝头”“寒梅傲骨” 暗喻深宫的打压与她的坚守；“花开早”“花谢早” 则映射爱情的短暂与遗憾。此外，“鸿雁”“月光”“孤帆” 等意象，进一步强化了 “思念”“孤独”“离别” 的情感基调。
- 情感层次：歌词从 “初见倾心” 到 “相守不易”，再到 “离别不舍”，最后到 “来世期许”，完整复刻了如懿与乾隆的情感轨迹。“以生死相许 来世再续” 既表达了对爱情的执着，也暗含了对现实的无奈，让歌曲超越了单纯的 “悲情”，增添了 “坚守初心” 的力量感。
- 语言风格：采用古典诗词的凝练笔法，句式长短结合，对仗工整，如 “天莫笑 天亦老”“花谢早 人年少”，既符合古风语境，又通俗易懂，避免了古典歌词的晦涩感。
四、演唱表现与 vocal 亮点
毛不易：叙事感满满的低音叙事者
毛不易的演唱以 “克制中见深情” 为特色，完美诠释了歌曲的叙事性：
- 音色特点：其标志性的中低音醇厚温暖，如 “岁月的旁白”，将 “那年梅花 疏影横斜” 的回忆感娓娓道来，让听众瞬间代入剧情。
- 情感表达：演唱时注重咬字的轻重与气息的控制，“忍别离 不忍却又别离” 中，通过气息的渐弱处理，传递出 “不舍却不得不放手” 的隐忍与克制；“托鸿雁南去 不知此心何寄” 则以平稳的语调，暗藏无尽的思念。
- 角色定位：毛不易的演唱更偏向 “乾隆视角”，既有对过往的追忆，也有对失去的悔恨，与周深的 “如懿视角” 形成情感对话。
周深：空灵通透的高音点睛者
周深的演唱以 “极致的情感爆发力” 与 “细腻的转音处理” 为亮点，成为歌曲的情感高潮：
- 音色特点：其高音空灵通透，兼具力量感与穿透力，副歌部分的 “忍别离”“来世再续”，高音如 “寒梅破雪”，瞬间冲破情绪的桎梏，让听众感受到情感的极致释放。
- 技巧处理：擅长运用气声、转音等技巧，“冰心一片 只为伊人醉” 中的转音流畅自然，如 “梅香萦绕”；桥段部分的 “天亦老” 采用真假音转换，营造出空灵缥缈的意境，仿佛穿越时空的呼唤。
- 角色定位：周深的演唱更贴合 “如懿视角”，既有对爱情的执着，也有对自由的向往，与毛不易的低沉形成 “一刚一柔”“一沉一升” 的完美互补。
双人合唱的化学反应
毛不易与周深的合作并非简单的 “分工演唱”，而是通过 vocal 的碰撞形成独特的情感张力：
- 和声配合：副歌部分的 “双声叠加”，毛不易的低音作为支撑，周深的高音作为点缀，如 “以生死相许 来世再续”，两声部交织缠绕，宛如如懿与乾隆的灵魂对话。
- 情感呼应：毛不易的 “克制” 与周深的 “释放” 形成对比，既暗合了剧中人物的性格差异，也让歌曲的情感层次更加丰富，从 “隐忍” 到 “爆发” 再到 “释然”，完整呈现了爱情的全过程。
- 风格融合：毛不易的 “民谣叙事感” 与周深的 “古风空灵感” 完美融合，让歌曲既有 “人间烟火气”，又有 “古典意境美”，满足了不同听众的审美需求。
五、行业影响与传播成绩
榜单与数据表现
- 发行首日，《梅香如故》便登顶 QQ 音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台古风榜榜首，并进入各大平台热歌榜前十。
- 上线一周内，全网播放量突破 1 亿次，微博话题 #毛不易周深梅香如故# 阅读量破 5 亿，讨论量超 100 万，成为 2018 年暑期档最热门的影视 OST。
- 长期占据各大音乐平台 “古风歌曲 TOP10”“影视 OST 经典榜” 等榜单，截至 2024 年，全网累计播放量超 50 亿次，单曲评论量破 100 万条，成为播放量最高的古风合唱歌曲之一。
- 海外传播方面，歌曲在 Spotify、Apple Music 等平台收获大量海外听众好评，相关翻唱视频在 YouTube 播放量超千万次，成为中国古风音乐 “出海” 的代表作品之一。
奖项与行业认可
- 2018 年，获 “亚洲新歌榜年度盛典” 年度最佳影视 OST 奖。
- 2019 年，获 “音乐先锋榜” 年度最佳合唱歌曲奖。
- 入选 “华语乐坛十大经典影视 OST”“古风音乐二十年代表作” 等榜单，被业内评价为 “影视 OST 与独立音乐艺术结合的典范”。
- 词曲作者吕景亚、陆虎，编曲郑楠凭借该作品进一步巩固行业地位，毛不易与周深的 “黄金搭档” 组合也成为古风合唱的 “天花板” 配置。
社会与文化影响
- 影视 OST 标杆：《梅香如故》打破了 “影视 OST 依附剧集热度” 的传统，凭借自身的艺术价值实现长期传播，为后续古风影视 OST 的创作提供了 “剧情契合度 + 音乐独立性” 的双重参考标准。
- 古风音乐普及：歌曲以 “好听、好懂、有深度” 的特点，吸引了大量非古风音乐爱好者关注该 genre，推动了古风音乐的大众化传播，让更多人感受到古典音乐与现代流行的融合之美。
- 翻唱与二次创作：成为各大音乐节目、选秀比赛的热门翻唱曲目，如《歌手》《天赐的声音》等节目中均有歌手翻唱；短视频平台上，相关二次创作视频超百万条，涵盖古风舞蹈、剧情演绎、乐器独奏等多种形式，形成强大的传播矩阵。
- 文化符号意义：“梅香如故” 成为 “坚守初心、深情不改” 的文化符号，不仅被用于爱情语境，更延伸到职场、人生追求等多个领域，成为激励人们坚守自我的精神图腾。
六、歌曲衍生与版本迭代
官方衍生版本
- 独唱版：毛不易独唱版与周深独唱版分别于 2018 年 9 月上线，独唱版更突出个人 vocal 特色，毛不易版侧重叙事感，周深版侧重情感爆发力，满足了不同听众的偏好。
- 伴奏版与纯音乐版：上线后成为古风舞蹈、汉服走秀、短视频配乐的热门选择，纯音乐版中古典乐器的细节更清晰，成为音乐爱好者收藏的经典版本。
- 演唱会特别版：毛不易 “幼鸟指南” 巡回演唱会、周深 “深深感谢你” 巡回演唱会上，两人多次现场合唱该歌曲，通过重新编排的编曲与即兴的 vocal 互动，带来全新的现场体验，相关演唱会片段视频播放量超亿次。
民间二次创作
- 翻唱改编：涵盖流行、摇滚、民乐等多种风格，其中民乐版（古筝、二胡、琵琶合奏）、戏腔版、英文翻唱版等特色版本引发广泛关注，进一步拓展了歌曲的受众群体。
- 跨界合作：被改编为古风舞蹈、戏曲选段、书法配乐等，成为文化跨界融合的热门素材，如某舞蹈节目的古风群舞《梅香如故》，凭借优美的舞姿与歌曲的完美契合，获得全网好评。
- 文创衍生：相关歌词被用于书法作品、古风饰品、文具等文创产品设计，“梅香如故” 成为古风文创的热门 IP，进一步延伸了歌曲的文化价值。
七、歌曲评价与争议
正面评价
- 业内评价：“《梅香如故》将古典诗词的意境、现代流行的旋律、影视剧情的情感完美融合，是一首兼具文学性、艺术性与传播性的佳作。毛不易与周深的演唱各有特色又相得益彰，让歌曲的情感表达达到了极致。”
- 听众评价：“每次听都能想起如懿与乾隆的爱情悲剧，歌词太戳心了”“毛不易的低音像岁月沉淀，周深的高音像穿透时光的呼唤，两人合唱简直是听觉盛宴”“这首歌不仅好听，还很有深度，‘梅香如故’代表的坚守让人感动”。
- 媒体评价：“《梅香如故》的成功，在于它抓住了‘情感共鸣’这一核心，无论是剧情中的爱情遗憾，还是现实中的人生坚守，都能让听众找到自己的影子。它不仅是一首影视 OST，更是一首关于‘初心’与‘深情’的人生之歌。”
争议与讨论
- 部分听众认为歌曲 “过于悲情”，旋律与歌词的悲伤基调可能影响听感，但这一争议也从侧面反映了歌曲情感表达的精准性。
- 关于 “谁的演唱更出彩” 的讨论，部分毛不易粉丝更偏爱其叙事感，周深粉丝则更认可其高音爆发力，但多数听众认为两人的合作是 “1+1>2” 的效果，缺一不可。
- 有观点认为歌曲的编曲 “偏保守”，古典乐器的运用未能突破传统，但也有听众认为 “保守” 是对古风基调的尊重，避免了过度创新导致的违和感。
总体而言，争议并未影响《梅香如故》的经典地位，反而让更多人关注到歌曲的创作细节与情感表达，进一步提升了歌曲的传播度与讨论度。
八、总结：梅香不散，经典永存
《梅香如故》的成功，源于创作团队对 “剧情与音乐融合” 的精准把握，更源于毛不易与周深两位歌手的极致演绎。歌曲以 “梅” 为意象，以 “情” 为内核，既贴合《如懿传》的宫廷爱情悲剧，又超越了具体的剧情限制，成为表达 “坚守初心、深情不改” 的通用载体。
从音乐层面看，歌曲将古典与现代完美融合，旋律婉转悠扬，歌词凝练优美，编曲细腻精良， vocal 表现惊艳，具备极高的艺术价值；从传播层面看，歌曲突破了影视 OST 的生命周期限制，通过二次创作、翻唱、跨界合作等形式，实现了长期传播，成为古风音乐的标杆之作；从文化层面看，歌曲承载了 “梅品” 所代表的中国传统文化精神，成为激励人们坚守自我、不忘初心的文化符号。
如今，距离《梅香如故》发行已过去多年，但它依然在各大音乐平台传唱，在短视频平台引发新的传播热潮，真正做到了 “梅香如故，经典永存”。它不仅是毛不易与周深的代表作，更是华语乐坛古风音乐的里程碑式作品，为后续创作者提供了 “情感真挚、制作精良、文化底蕴” 的创作范本。
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